20世纪40年代，蒙古剧进入一个新的发展时期，《诺丽格尔玛》、《韩秀英》、《达那巴拉》等叙事民歌，相继被改编成蒙古剧进行演出。1946年，内蒙古文工团成立，团内的蒙古族艺术人员将反映蒙古族人民参加解放战争的《血案》、《额尔登格》等新歌剧译成蒙古语，用蒙古剧形式进行演出，在蒙古族群众中引起强烈反响。

　　1979年，党的民族政策重新得到落实，蒙古剧又重新登上了舞台，获得了新生，从此进入了复兴时期，有许多艺人参与阜新蒙古剧艺术的研究和改进，剧中音乐也进入了发展阶段，不限于几十个曲子，在主旋律的基础上根据人物的性格和唱段的感情色彩，变化无穷。

　　80年代，蒙古剧发展到了鼎盛时期，剧中音乐进入了新的发展阶段。整个剧中选用了好来宝、书曲、安代、民乐曲等，优美的民间音乐形成了一个独特的民歌联缀的戏剧音乐体类。在语言上开始采用了蒙古族谚语、格言、成语、典故和歌谣等民间文学的优美词汇，形成了独特的语言风格，在创作上不局限于历史体裁和民歌故事体裁，同时还大胆尝试了新的反映现代农村改革的体裁。

　　1988 年，库伦旗乌兰牧骑创作并演出的《安代传奇》被命名为“科尔沁蒙古剧”。作为民族艺术奇葩之一的安代舞，它伴着库伦旗各项事业的发展已在民间说唱艺术的舞台活跃了近400 年，并不断丰富发展，日臻完善。安代是一种集体歌舞，起源于清朝中叶，最早是用来医病消灾的宗教性舞蹈，后来发展成为一门集歌舞、曲乐为一体的综合性民族民间艺术，具有健身和娱乐功能。库伦安代的另一个特点就是可以在舞曲上编进和谐、进取、健康、向上的新词，灵活多样，适应性强。如近年来依据安代健身特点创编的“安代健身舞”已被许多老年朋友及中小学校当作“健身体操”。古老的艺术因植入现代文明的元素，焕发出更加迷人的光彩。

　　科尔沁蒙古剧大都直接套用科尔沁蒙古民间音乐的原曲调，包括科尔沁民歌、民间歌舞曲和蒙古族说唱音乐，如乌力格尔、好来宝音乐，或运用这些音乐素材，根据剧中每一角色需要适当编曲。表演趋于生活化，语言多为通俗化、口语化，念白不讲韵律。舞美采取实景与虚景互为补充，虚实相生的表现方法。